Русский art-tube

Что смотреть на YouTube, чтобы быть в курсе современных арт-практик?

Современное искусство использует современные способы дистрибуции. Среди этих способов — не только продвижение в социальных сетях, но и создание видео-блогов. В нашем материале речь пойдет о русском сегменте ютуба, посвященном современному искусству. Критики, художники, кураторы заводят каналы, которые по меркам ютуба не назовешь популярными, но по меркам современной российской арт-тусовки — они вполне могут потягаться с посещаемостью некоторых выставок, а уж лекций и артист-токов и подавно. Переходите по ссылке, нажимайте «колокольчики» — в ютубе можно найти не только котиков и лайфхаки.

OH MY ART

Автор ведущая и искусствовед Юлия Панкратова

О чем еженедельный обзор выставки от человека, который ходит по ним каждый день

Подписчики 26,2 тыс.

Просмотры 18,4 тыс.

*Здесь и далее среднее по последним 6 выпускам на 1 февраля 2021.

Юлия Панкратова «много лет сидела в студии на телеке, а потом закончила Академию Художеств и стала искусствоведом». Бэкграунд помог: OH MY ART действительно профессиональный канал с такой же профессиональной ведущей. Здесь есть все, что мы так любим в ютубе — яркие заставки, музыкальное сопровождение, грамотный монтаж и нетривиальная подача материала. Юлия (по началу со своей сестрой Витой Тальяной) действительно посещает большинство московских выставок, причем не только блокбастеры. От Энди Уорхола до Премии Кандинского, от Cosmoscow до Триеннале — ничто не уйдет от пытливого взгляда искусствоведа. Приятный бонус — «поездки» в Никола-Ленивец, Санкт-Петербург, Екатеринбург, а также ближайшие европейские Биеннале.

Перед нами не только обзор, но и попытка субъективной интерпретации: история, контекст, значение — три кита, на которых держаться обзоры OH MY ART. В конце — неизменный вывод, почему на выставку идти самостоятельно все же стоит. А если по каким-либо причинам на обозреваемое мероприятие вы не попадаете — не беда! Обзоры дают отличное представление о каждой выставке, поэтому выбор на что именно идти — за вами. OH MY ART не только на ютубе — Юлия также пишет для различных изданий, в том числе Forbes, а также ведет на Культуре арт-рубрику в программе «Новости».

Plateau

Автор теоретик современного искусства Елена Конюшихина и команда Plateau Studio

О чем очень атмосферно об очень современном искусстве

Подписчики 194 человека

Просмотры 100

«Plateau / Плато — независимая (кураторская) онлайн платформа, которая фиксирует процессы и динамику в молодом современном искусстве. Мы встречаемся с художниками, кураторами, критиками для того, чтобы сделать современное искусство доступным и открытым для всех» — написано в описании канала. Платформа делает очень качественный эксклюзивный контент, который, на первый взгляд, абсолютно не соответствует царящим на площадке правилам: здесь тебе ни ярких заставок, ни стоковой музыки, ни монтажной динамики. Однако, как только начинаешь смотреть их интервью, сделанные в духе «Вписки»-наоборот, то буквально проваливаешься в нежную и чуткую художественную атмосферу жизни современного, а точнее актуального, художника.

Плато не гонятся за громкими именами и сливками общества — записывают приятные камерные интервью с Сашей Кутовым, «Городом Устиновым», Черепановыми, а недавно на канале появился и второй сезон с представителями молодежной сцены британского искусства. Команда создает свое плато Путорана — личную выборку и карту любимых художников, которых не знать нельзя. Тут словно все пронизано новой этикой и заботой: никакого троллинга и подколов — только серьезная, хирургическая и психологическая, критика своего дела и своей любви к искусству, не лишенных сомнений, страхов, неуверенности.

Конюшихина пытается пройти между Сциллой и Харибдой: расширить аудиторию серьезной художественной практики и критики с помощью мультимедийности ютуба и не коллапсировать в пошлые форматы площадки. Если судить по подписчикам, то получается не очень, а жаль — такой прекрасный контент достоин большего. Но если судить с позиций подрыва, то само создание таких критических шедевров — уже огромная победа.

ARTПАТРУЛЬ

Автор галерист Юрий Омельченко

О чем популяризация современного искусства от первого лица

Подписчики 11,3 тыс.

Просмотры 7,8 тыс.

Юрий Омельченко — создатель, совместно со своей сестрой Анастасией, галереи современного искусства Omelchenko Gallery. По его словам, основной целью создания ютуб-канала стала популяризация современного искусства именно для российской молодежи: «Я начал знакомиться с художественной жизнью и понял, что это такой междусобойчик. Вещи вроде делаются великие, художники создают потрясающие произведения, искусство вечности, но ты выходишь за порог, например, Винзавода, Гаража или Omelchenko Gallery — не важно, какого размера институция — и дальше всё. Два издания написали, одну картинку купили с горем пополам одни и те же коллекционеры и на этом всё умерло.Так появилась идея проекта, спонтанно состоялся первый выпуск».

Не русскими выставками едины: Омельченко гоняет не только по Москве, но и записывает трип-дневники о зарубежных и замосковских выставках, поэтому если вы по каким-либо причинам не выездной — это то, что нужно. Венецианская и Красноярская биеннале, Vienna Contemporary, ярмарка в Майями, «Таврида» — здесь точно есть, на что посмотреть: Омельченко подлавливает не только Виктора Мизиано и Дмитрия Ханкина, но и зарубежных кураторов, художников и искусствоведов (так что если хотите подучить английский для художников — вам сюда). Получается настоящий «арт-патруль» — Омельченко с командой патрулирует топовые события в мире современного искусства и переводит их на легкодоступный массовый и молодежный язык, не уставая при этом постоянно удивляться.

АРТОБСТРЕЛ

Автор художник Николай Рындин

О чем художник из Суриковки в поисках своего места под солнцем российского совриска

Подписчики 21,5 тыс.

Просмотры 6,6 тыс.

Канал Николая Рындина можно назвать самым популярным и продуктивным из всех из нашего списка: появился он позже АРТПАТРУЛЯ и OH MY ART, но уже обогнал по количеству подписчиков своих коллег. Причин этому несколько. Во-первых, Рындин агрегирует несколько аудиторий: помимо студентов современных академий к нему заглядывают и представители художественной богемы — любители походить по вернисажам Винзавода и «Гаража». На канале есть несколько типов контента: обзор художественных материалов и техник, репортажи с выставок и ярмарок, стримы, интервью, а также творчество в режиме реального времени, где Рындин пишет портреты или натюрморты, сопровождая процесс веселыми комментариями и историями. Во-вторых, подача материала решает: вместо серьезных и высоколобых обзоров Николай сыплет шутейками и успевает потролить представителей арт-тусовки — от никому неизвестного художника с серьезным лицом, до мастодонта галерейного бизнеса Ханкина. Камера не скрывает ничего: в итоге становится ясно, кто шут, а кто король. Возможно, такая свободная подача обусловлена в том числе тем, что канал — «первый независимый».

Так что если вы хотите научится натягивать холст, а также узнать, откуда на выставке взять напитки, даже если они уже закончились, тогда — «ссылочка в описании».

NONSNS TV

Авторы художники Руслан Поланин, Мария Челоянц, Георгий Голицын

О чем мерцающая ирония над телевизором

Подписчики 94 человека

Просмотры 100

NONSNS отпочковался от APXIV — самоорганизованной инициативы, в свое время базировшейся на НИИДАРе. Уже в рамках APXIV художники делали свои первые обзоры на выставки, но регулярности им не хватило. Возможно, все дело в самой сути, ясно обозначенной в описании: «АРXIV — пространственно-временная структура в процессе постоянной трансформации. Пульсация конфигураций порождается степенями свободы ее элементов и формирует поле независимого высказывания».

Руслан Поланин, Мария Челоянц, Георгий Голицын в 2019 году создают NONSNS — необходимую обыкновенную наивную спекулятивную новую самоорганизацию, и устраивают помпезную презентацию первого выпуска с собственным мерчем и картонным куратором Андреем Паршиковым. Сейчас на канале — два обзора: о Cosmoscow и Премии Кандинского, но весь сок — не в них. Гораздо большего внимания заслуживают тизеры к каналу (первые видео), «Альманах рекламы» и «Триптих “Успех”», в которых художники иронизируют над самим жанром телевидения. Они записывают видеоартовые тизеры, в которых используют массовые коммерческие коды для дистрибуции самоорганизации как товара, рекламируют SUPERMARKET в Цветном, деконструируя ярмарки, где искусство «продают килограммами», подставляют себя в передачу Ивана Урганта или Юрия Дудя (интересно, В «Свою игру» они играют по-настоящему, как думаете? Уж больно натурально). Все это превращает приставку «TV» скорее в современное искусство, в рамках которого художники заигрывают с форматом и используют его как медиум. Получается убойно: после NONSNS все предыдущие каналы смотришь с критической дистанции. В конце концов в чем, как не в этом, смысл и миссия современного искусства?

Подписывайтесь на наши соцсети, чтобы быть в курсе всех последних новостей
TG — VK — IG —FB

FAQ

Онлайн-школа современного искусства NEWARTDOM — это образовательная платформа, созданная успешными практикующими художниками, кураторами, теоретиками и дизайнерами. Мы предлагаем курсы, модули курсов, а также три годовые программы обучения, которые познакомят вас с актуальным состоянием российского и зарубежного искусства и помогут интегрироваться в международную арт-среду.

мы предлагаем индивидуальное системное образование, основанное на свободе выбора и ответственном планировании
только живые занятия, индивидуальный подход и небольшие группы до 15 студентов — все как в школе или университете, только удаленно
многолетний преподавательский опыт в Северной Америке и сотни успешных учеников
интердисциплинарный подход к образованию
наша школа — это новаторское авторское высказывание в области художественного обучения, которое не имеет аналогов

Наши курсы делятся на три блока:

арт-практики: знакомство с мультидисциплинарными направлениями в современном искусстве и создание авторского проекта.

история и теория: курсы о современном состоянии критической теории или дискурса, кураторстве, коллекционировании, истории искусства.

дизайн: практические курсы, нацеленные на конкретные навыки: брендинг, типографика, плакат, макетирование и т.д. (перейти на страницу курсов).

Тематические модули позволяют сформировать полноценное представление о той или иной тенденции в художественной практике и получить новые компетенции в области современного искусства, что даст отличный старт в той или иной карьере (перейти на страницу модулей).

Две годовые программы «АРТ-ГОД» берут за основу северо-американскую систему обучения, в рамках которой у студента есть возможность выбирать специализацию и ритм занятий (перейти на страницу годовых программ).

Мы предлагаем

школьникам подготовить портфолио для поступления
учащимся художественных вузов и школ овладеть дополнительными навыками и дисциплинами
практикующим художникам и дизайнерам расширить свое профессиональное портфолио
педагогам быть в курсе новейших образовательных тенденций
кураторам и арт-менеджерам узнать об актуальном состоянии международной художественной практики
тем, кто хочет освоить новую профессию начать карьеру в сфере современного искусства или дизайна
любителям и интересующимся расширить горизонты творческого восприятия своей повседневности

Все еще не определились? Позвоните или напишите нам и мы с радостью поможем сделать вам правильный выбор.

Для тех, кто хочет стать дизайнером и продолжить образование в лучших российских и зарубежных вузах, NEWARTDOM предлагает годовую образовательную программу «NAD-DESIGN». Вас ждут более 152 академических часов дизайн-практик. В рамках системных теоретических и практических занятий вы создадите проекты, которые сможете включить в свое дизайнерское портфолио.

Начнем с основ брендинга, затронем историю и теорию искусства и продолжим созданием сложных и качественных дизайн-проектов, для которых вы продумаете концепцию и презентацию. Творческая и интеллектуальная работа в группе единомышленников поможет вам развить и воплотить в жизнь свои самые необычные задумки и идеи (перейти на страницу программы).

Для вас NEWARTDOM предлагает годовую образовательную программу «NAD-ART». Мы поможем вам сформировать отличное портфолио из порядка 15 арт-проектов и выбрать вуз для дальнейшего поступления. Продвигаясь от простого к сложному, вы приобретете важнейшие навыки в области современных арт-практик и полностью подготовитесь к интеграции в глобальную художественную среду.

Вас ждут 152 академических часов теоретических и практических занятий, увлекательные домашние задания, общение с сокурсниками и совместные обсуждения арт-проектов. Образование в NEWARTDOM нацелено не просто на овладение теми или иными техническими инструментами, а на генерацию идей и умение воплощать их с помощью любых инструментов (перейти на страницу программы).

Для тех, кто хочет больше узнать о мультидисциплинарных художественных направлениях и продолжить образование в лучших вузах мира или карьеру в сфере современного искусства, NEWARTDOM предлагает тематические модули NEWARTDOM. Вы можете полностью погрузиться в актуальное искусство (contemporary art) и создавать оригинальные арт-проекты или пойти в смежные области, такие как архитектура, мода, СМИ, кино и театр. Однако в каждой из них необходимы художественное видение, мультидисциплинарность, знание теории и навыки дизайна. Именно поэтому наши модули выстроены таким образом, чтобы не только повысить ваши узкоспециальные компетенции и расширить поле выбора, но и, главное, акселерировать успешный старт вашей карьеры.

В каждом модуле — 7 курсов, прохождение которых станет отличным стартом вашей карьеры и позволит сформировать портфолио под конкретную специальность — фотографа, куратора, аниматора, художника, педагога, иллюстратора и т.д. (перейти к списку модулей).

Программа наших курсов включает не только теорию, но и интерактивное взаимодействие: вы наблюдаете за преподавателем, получаете задания, вместе обсуждаете процесс работы. При этом онлайн-формат связывает вас из любой точки планеты. Регулярные консультации с ментором и общение в группе помогут разработать проблематику и концепцию произведения, а также уточнить технические рекомендации. Однако основная часть работы остается за вами — дома, в студии, где бы вы ни находились.

В результате обучения в NEWARTDOM вы подготовите уникальное портфолио, которое станет вашим билетом для поступление в любой художественный вуз или школу, а также повысит ваши шансы для прохождения на бюджет.

Для того, чтобы поступить на курсы NEWARTDOM, выберите подходящую для себя форму обучения:

отдельные курсы и формат «Собери свой модуль» идеально подойдут для знакомства с направлениями актуального искусства или же для повышения квалификации
выберите тематический модуль если хотите погрузиться в профессию и создать качественное и конкурентное портфолио
в рамках годовой образовательной программы вы подготовитесь для поступления в учебное заведение своей мечты и создадите портфолио из порядка 10 арт-проектов, которое станет вашим пропуском в мир современного искусства.

После того, как вы выбрали формат, нажмите на кнопку «Зарегистрироваться». После заполнения небольшой анкеты мы создадим вам личный кабинет, в котором вы впоследствии сможете составить свое личное расписание. Мы пришлем вам на почту всю необходимую информацию об обучении и инструкции.

Для оплаты обучения вы будете перенаправлены на страницу платежной системы. Для тематических модулей и годовых программ доступна оплата в рассрочку (при которой, однако, сгорает скидка 10% на тематический модуль и 15% на годовую программу).

Если на любом из этих этапов у вас возникнут вопросы, мы с радостью поможем вам: позвоните нам по бесплатному номеру 8-800-302-68-62, напишите на почту info@newartdom.com или заполните форму обратной связи справа.

Мы сформировали расписание школы максимально удобным образом:

все занятия каждого курса идут раз в неделю в одно и то же время вечером — так вам будет проще совмещать учебу и повседневные заботы
курсы из годовых программ стартуют каждые полтора месяца — таким образом вы сможете начать обучение с любого месяца
вы можете самостоятельно составить расписание и даже перенести запись на курс (но не позднее, чем за 7 дне до старта) в своем личном кабинете
ваша образовательная программа — индивидуальна, поэтому вы можете заниматься в своем темпе: раз в неделю или чаще

Поэтому вам не нужно долго ждать старта вашей обучающей программы: достаточно записаться на первый курс из списка курсов и приступить к обучению уже в этом месяце!

Что такое портфолио и зачем оно мне нужно?

Портфолио — это первый шаг в вашей карьере. Это набор из 12-15 ваших лучших работ, которые вы показываете при поступлении в вуз или приёме на работу. Портфолио демонстрирует ваш творческий потенциал, оригинальность ваших идей и уровень профессиональных возможностей — все то, что находится в сфере пристального внимания приемной комиссии вуза или потенциального работодателя.

Я хотел бы научиться понимать не только о классическое, но и о современное искусство. Что я смогу узнать о нем на ваших курсах?

Наши теоретические курсы формируют наиболее полное представление о той или иной проблематике в современном искусстве. Мир не стоит на месте, искусство меняется под воздействием определенных инноваций, научных открытий или философских теорий, которые постоянно актуализируют вопрос о месте человека во вселенной или о смысле человеческого существования. Интернет, технологии, устройство современных городов влияют на нас, на нашу жизнь, на способ ее фиксации и описания.

Именно об этих исторических изменениях мы будем говорить, а также учиться не отбрасывать современное искусство как «странное», «некрасивое», «опасное», а понимать его и вдохновляться им.

Я хочу освоить дизайн, но еще не установил Adobe Photoshop. Можно обойтись без него?

Наша задача состоит в том, чтобы познакомить вас не только с инструментами дизайна, но с самой его сутью: производством идей и концептов, которые могут быть реализованы с помощью любых инструментов, будь то компьютер или листок бумаги и карандаш.

Актуальный дизайн перестает быть только утилитарным и безликим, но становится критическим: современный дизайнер скорее ставит вопросы, нежели чем предлагает готовые решения, заставляет задуматься, а не бесконтрольно покупать, настаивает на авторстве и оригинальности и формирует гражданина, а не потребителя. Дизайнерские курсы NEWARTDOM не просто передают вам знания о механистических навыках производства и инструментах их реализации, но и знакомят с новейшей философией дизайна, которая сегодня начинает работать для возможного будущего, где дизайнер становится посредником между миром людей и миром вещей.

Как проходит обучение в NEWARTDOM?

Обучение проходит дистанционно — то есть вам не обязательно куда-то ехать или выходить из дома, чтобы посетить занятие или «сдать экзамен». Единственное, что вам понадобится — доступ к интернету. Все занятия проходят в формате синхронных занятий в режиме «живого дистанта» (вебинаров), на которых вы общаетесь и обсуждаете тему с преподавателем и сокурсниками. Асинхронные — самостоятельные — занятия включают в себя консультации в режиме обратной связи от преподавателя. Все как в университете или школе — только удаленно!

Обучение проходит на популярной и удобной платформе GSuit, в рамках которой можно обмениваться файлами, чатиться, созваниваться и проводить видео-встречи. NEWARTDOM предоставляет все необходимые инструкции и техподдержку, от вас же требуется просто иметь или завести аккаунт Google.

В чем преимущества онлайн-обучения?

Вы можете находиться где-угодно: в любой стране, в Москве, небольшом городе или поселке — это не важно. Главное, чтобы у вас был доступ к интернету, а также телефон или ноутбук для встреч в прямом эфире.

Онлайн-обучение упрощает обратную связь: вы всегда можете задать вопрос или поговорить с преподавателем при помощи чата, почты, форума или аудио-/видеосвязи на платформе для дистанционного обучения.

Такое обучение доступно абсолютно любому человеку. Не важен уровень вашей подготовки, темп обучения, коммуникационные навыки или физические способности.

А что же остается от школы или университета?

Мы взяли все преимущества живого системного образования, но сделали его еще более доступным. Вы будете обучаться в небольших группах и иметь все возможности для качественного общения и обсуждения проектов. И все это — не выходя из дома или имея доступ к интернету в любой точке мира! NEWARTDOM предлагает не записи лекций, а синхронные занятия с преподавателем, на которых вы в любой момент можете задать вопрос или начать обсуждение. В деле обучения гуманитарным и практическим дисциплинам постоянная и живая поддержка ментора — главный ключ к успеху. Именно поэтому мы не рекомендуем пропускать занятия, ведь именно в диалоге строится фундамент для вашего последующего познания и продвижения.

Сложно ли учиться?

По структуре онлайн-образование мало чем отличается от реального обучения в школе или вузе, но основной упор сделан все же на самостоятельной работе. Мы покажем вам все возможные пути поиска и накопления информации, но мы не сможем провести за вас исследование или создать проект. Мы проверяем домашние задания, следим за соблюдением дедлайнов и всегда готовы помочь разобраться с трудностями или ответить на любые вопросы. Мы заинтересованы в качественной передаче знания, поэтому даже если будет не легко, то интерес гарантирован однозначно.

У меня получится совмещать обучение в NEWARTDOM с работой или учебой в школе или вузе?

График занятий построен таким образом, что основные лекции и практикумы проходят в вечернее время, а самостоятельной практической работой вы можете заниматься тогда, когда вам удобно. Главное, решиться на активный и интенсивный формат работы и получения знаний, составить реалистичный повседневный график и не забывать об отдыхе.

Если у вас все же возникнут сложности, вы всегда сможете обратиться к менторам: они подскажут, как эффективно расставить приоритеты и организовать рабочее время и пространство, а также поддержат в трудную минуту или дадут полезный совет.

Будет ли выдан документ, подтверждающий обучение?

Да, при прохождении отдельных курсов и модулей студенты получат сертификат участника, а при прохождении полной годовой программы или образовательного модуля — сертификат о системном образовании NEWARTDOM.