Рассказываем о важных книгах, которые помогут погрузиться в философию дизайна.
Наша подборка представляет книги авторов, которые непривычным образом смотрят на искусство, инновации и миссию дизайна: долой оформительство, «да» спекуляции, будущему и смыслам!
Вилем Флюссер. О положении вещей. Малая философия дизайна — Ад Маргинем, 2016
Подборка эссе немецкого теоретика о вещах и их предназначении, а также о миссии дизайнера по «ин-формированию» мира из хаоса.
В сборнике эссе разных лет «О положении вещей. Малая философия дизайна» Флюссер в форме краткой и изящной философской эссеистики раскрывает смысловые структуры нашего повседневного мира, его важнейших областей и происходящих с ними трансформаций. Его анализ разворачивается как феноменология окружающих нас заурядных вещей и механизмов, дизайна и городской планировки. При этом, встречая наступление новой цифровой эпохи, он обнаруживает, как чистая цифровая форма все больше угрожает оставить в прошлом вещественность нашего мира. В парадоксальном стиле мышления Флюссера соединяется пережитый им опыт политических катастроф XX века, проницательный исторический взгляд в прошлое и понимание рисков новой цивилизации для будущего человеческой свободы.
Энтони Данн и Фиона Рэби. Спекулятивный мир — STRELKA, 2017
Книга двух профессоров дизайна и новых технологий о возможностях концептуального дизайна будущего и о том, где и как его можно применить.
Энтони Данн и Фиона Рэби — профессора дизайна и новых технологий и члены Института этнографии и социальной мысли в The New School в Нью-Йорке. Их книга «Спекулятивный мир», изданная на английском языке в 2014 году, раскрывает возможности концептуального дизайна, рассказывает о том, где и как его можно применить. Обращаясь к примерам из изобразительного искусства, дизайна, архитектуры, кино и фотографии, Данн и Рэби размышляют, как дизайн изменит повседневность и человеческие привычки через пару лет.
Деян Суджич. B как Bauhaus. Азбука современного мира — STRELKA, 2017
Книга директора лондонского Музея дизайна о том, как высокая культура и массовое производство создали мир, в котором мы живем.
Деян Суджич — директор лондонского Музея дизайна. «B как Bauhaus» — является азбукой и одновременно путеводителем по современному миру. Все, что от вас потребуется, — выбрать одну из 40 тем и открыть на нужной странице. Суджич затрагивает совершенно разные по масштабу темы — от обширных понятий, таких как подлинность, война, несовершенство, до более точных, таких как архитектурный журнал Blueprint, который Суджич основал в 1983 году вместе с Питером Мюрреем и Саймоном Эстерсоном, или застежка-молния, которая после многовекового господства пуговиц стала опознавательным знаком новой сексуальной доступности. По сути — это путеводитель по главным, по мнению Суджича, изобретениям современности.
Бруно Мунари. Искусство как ремесло и Фантазия — Издатель Д. Аронов, 2014
Итальянский художник и дизайнер о назначении искусства, основанного на авангардистском пафосе изменения мира.
«Искусство как ремесло» — наиболее известная книга выдающегося итальянского дизайнера. Впервые вышла в 1966 году как сборник статей автора о дизайне. В ней Мунари перевернул привычные представления о задачах художника в современном мире и обозначил границы дизайна как новой области художественного творчества.
Вторая книга — «Фантазия» — о том, что такое воображение. Как рождается креативная идея? Каковы механизмы творческого мышления? И можно ли научить творчеству? В поисках ответов на эти вопросы Мунари исследует самые разные области изобразительного искусства и визуальных коммуникаций.
Роберто Верганти. Инновации, направляемые дизайном — Дело, 2018
Парадоксальный взгляд на дизайн как наделение вещей смыслом, а не решение проблем.
Мы живем в обществе, переполненном идеями. Каким образом заниматься дизайном в жизни, полной возможностей? Книга Роберто Верганти дает четкий ответ, тем более злободневный в наши дни: в обществе, полном идей, на помощь приходит Дизайн, который создает смыслы. Верганти доказывает, что по сути своей Дизайн — это «наделение вещей смыслом» и самое важное — сдвиг внимания от значения решений к значению смыслов. В перенаселенном мире источником различий служат не дополнительные опции, а способность извлекать смысл из множества возможностей. В мире, полном идей, дизайн имеет своей целью осмысление, а не решение проблем. Дело не в совершенствовании имеющихся у нас вещей, а в изменении причин, по которым они нам нужны. К инновациям можно прийти, предлагая не нечто более качественное, а нечто более осмысленное. Книга предлагает новую, провокационную точку зрения на инновационное мышление и саму практику инноваций.
Виха Марцин. Как я разлюбил дизайн — Издательство Ивана Лимбаха, 2021
Художник-график на примере конкретных вещей исследует эволюцию дизайна 80-90-х.
Книга представляет собой сборник эссе, в которых польский художник и писатель размышляет о прошлом и настоящем дизайна. Сквозь призму самых разных вещей — от киноафиш до конструктора «Лего», от бланков для голосования до бутылок и фотоаппаратов — автор исследует, как менялась эстетика дизайна на фоне исторических сдвигов 1980–1990-х годов. Сохраняя искусный баланс между ностальгией и иронией, он описывает реалии коммунистической Польши, обнаруживающие много общего с советской действительностью.
Виктор Папанек Дизайн для реального мира — Издатель Д. Аронов, 2020
Настольная книга любого радикального дизайнера-инноватора.
Книга американского дизайнера, перевернувшая привычные представления о дизайне. Ее публикация принесла автору мировую известность и статус самого радикального дизайнера современности. Интерес к книге был вызван не только ее полемичностью и общим неприятием дизайна потребительской культуры, сколько самим отношением Папанека к дизайну как «матрице» жизни, где дизайнер должен быть универсальным специалистом, способным ориентироваться в cамых разных областях знаний.
А еще, в июне стартует годовая программа NAD-DESIGN по графическому дизайну и вы все еще можете успеть записаться на выбраный вами курс! До 6 июня на программы действует старая цена, это значит, что вы можете составить свою программу обучения с 20% скидкой!
В рамках годовой программы «NAD-DESIGN» вы подготовите первоклассное портфолио дизайнера для поступления в вуз или для продвижения по карьерной лестнице.
Ментор программы — Евгений Львовский —художник и график-дизайнер. Закончил OCAD University (2000, Торонто, Канада) со специализацией в области Communication & Design: Packaging. Работал в Microsoft, Pfizer, Scotia Bank. Разработал свой уникальный стиль в области Typography Art.
Ждем вас на занятиях!
Подписывайтесь на наши соцсети, чтобы быть в курсе последних новостей
TG — VK — IG —FB