Практики актуального искусства - Newartdom

практики актуального искусства

Благодаря интеграции ряда новых наук о человеке и окружающем мире (нейробиология, реалогия, вычислительная социология, пластиковая электроника и многие другие), а также в свете быстрого развития информационных технологий, накопления колоссальных корпусов данных и объективной потребности общества в переосмыслении и развитии, возникла необходимость во «взаимопроникновении» знаний из разных отраслей. Сегодня это — непрерывный и ускоряющийся процесс, который способствует выходу знаний на новый уровень. Сама по себе междисциплинарность представляет собой отдельный научно-социальный феномен и является самостоятельным объектом изучения. На сегодняшний день существует пять типов междисциплинарного взаимодействия наук:

Интрадисциплинарность — предполагает изолированное друг от друга существование дисциплин;

A man looks at artworks entitled "Untitled (Claudia Schiffer series)" by Austrian artist Erwin Wurm, displayed at the "Performing for the Camera" exhibition at the Tate Modern gallery in London on February 16, 2016.

Мультидисциплинарность — предполагает сложение научных достижений каждой из дисциплин для решения какой-либо задачи, актуальной для обеих;

Кроссдисциплинарность — предусматривает частичное заимствование положений одной дисциплины для решения второй дисциплины и носит чисто утилитарный характер;

Интердисциплинарность — предполагает интеграцию дисциплин и принципиальное обновление теоретической, эмпирической или методологической базы в результате синтеза новых знаний.

Yayoi Kusama, Love is Calling, 2013

Трансдисциплинарность — «идеальная» степень интердисциплинарного взаимодействия, при которой происходит абсолютное взаимопроникновение и слияние дисциплин в новую с качественно иной теорией и методологией, а прежние — исчезают.

Наш модуль расскажет об интердисциплинарности, присущей постмодернистскому искусству, то есть о современных опытах «смешения» искусства с наукой, фотографией, театром и другими дисциплинами и о том, какие направления в искусстве появились благодаря расширению художественного инструментария.

Drawn by Alexander Refsum Jensenius, 2016

Например, инсталляция родилась в рамках поп-арта в 1960-х годах и поначалу представляла собой ассамбляж предметов, которые использовали в перформансах и хэппенингах. Аналогичное происхождение имела первая инсталляция в СССР — проект Виталия Комара и Александра Меламида «Рай» (1973) — занимавшая целую квартиру. «Рай» был заполнен самодельными и готовыми символами мировых и вымышленных религий, а зрители посещали его под музыку и при свете фонарика. Московский концептуалист Илья Кабаков позднее введет термин «тотальная инсталляция», который будет использоваться для обозначения подобных произведений, заполняющих весь зал и создающих опыт полного погружения в иммерсивную среду.

Installation Photograph of Ilya and Emilia Kabakov Exhibition, Tate Modern, 2017

Еще одна форма интердисциплинарного постмодернизма — видео-арт, который также возник в 1960-е годы. В 1970-е годы художники начинают широко использовать телевизионную и видеоаппаратуру (Нам Джун Пайк, Ричард Сьерра, Вито Аккончи и другие), но не столько в целях фиксации процессуальных форм постмодернистского искусства, например, хепенинга или перформанса, сколько для интенсификации чувств зрителя, «расширения» его сознания путем мистических и иррациональных визуальных форм или звуков, критики «логоцентризма» и массовой, телевизионной в частности, культуры. Таким образом, уже к середине 1970-м годам видео-арт стал полноценным направлением в современном искусстве со своей историей и спецификой.

Нам Джун Пайк, ТВ-Будда, 1974

«Энвайронмент» (от англ. environment «среда, окружение») также является одной из интердисциплинарных форм постмодернизма. Он занимает промежуточное положение между скульптурой и архитектурой малых форм. Его пластические образы рассчитаны на театрализованное соучастие зрителей, которые могут активно видоизменять конструкцию энвайронмента или переписывать его сценарий. Энвайронмент, пионерами которого были Эдвард Кинхольц, Джордж Сигал, Клас Ольденбург, Том Вассельман, стал основой для дальнейшего развития партиципаторных практик современного искусства.

Аллан Капроу, Yard, 1961

Сайнс-арт (от англ. science — «наука» и art — «искусство») находится на стыке искусства и науки, служит поводом для обсуждения их природы, а также их взаимоотношений в исторической перспективе. Открытия в области сайнс-арта обогащают как искусство, так и науку. Использование артистических, визуальных, эвристических форм познания позволяет обнаружить интересные закономерности и связи между человеком, окружающей средой и искусством. Благодаря исследованиям в области сайнс-арта появились такие дисциплины, как алгоритмическое искусство, био-арт, биохакинг, лайв-кодинг, нет арт и т.д.

Stelarc, Third Hand, 1980

В рамках нашего модуля мы подробнее поговорим о многообразии интердисциплинарных взаимодействий внутри искусства, проведем собственные междисциплинарные эксперименты и создадим арт-проекты, которые вы сможете включить в свое портфолио художника, Теоретические курсы расширят представления о специфике и способах экспонирования такого искусства, а творческая и интеллектуальная среда, в которой нас ждут интересные обсуждения, споры, брейнсторминг поможет вам приблизиться к своему персональному открытию в области современного искусства.

Демьен Хёрст, За любовь Господа, 2007

семь курсов модуля

Free-run still-life

Мы предлагаем постмодернистское преобразование привычной «застывшей жизни» — натюрморта — в пользу свободной художественной трактовки вашей предметной среды и окружающего мира в целом. Неставленный free-run натюрморт — это изображение случайного, персонализированного фрагмента, выделенного вами из предметного хаоса повседневной жизни.

Попробуйте даже из самых заурядных случайных предметов на столе создать нетривиальный арт-проект. В рамках теоретических и практических занятий, лекций, дискуссий и воркшопов вы научитесь анализировать собственный выбор, а также использовать свой визуальный опыт для создания индивидуального высказывания.

Запланированные даты курса:

  • с 22.11.21 по 27.12.21, Понедельник, 19:00 - 20:30
  • с 04.01.22 по 08.02.22, Вторник, 21:00 - 22:30
  • с 31.03.22 по 05.05.22, Четверг, 19:00 - 20:30
ПОДРОБНЕЕ
Как снимать современно

Фотография прочно закрепилась на позициях одного из основных видов современного искусства, хотя всего 100 лет назад шли ожесточенные споры между художниками, теоретиками и фотографами: сможет ли фотография вытеснить живопись? может ли фотография стать произведением искусства, когда она лишена особой «ауры» оригинальности? может ли в случае фотографии идти речь о «мастерстве»?

Несмотря на то, что сегодня мы живем в эпоху цифрового переизбытка, хорошая фотография все еще может стать произведением искусства. В рамках курса мы расскажем вам о современных художниках-фотографах и техниках, которые сегодня могут быть использованы в актуальной фотографии. Мы рассмотрим основные направления фотоискусства и научимся отличать современную фотографию от классической и массовой. Теоретические знания будут подкреплены в практической работе: вы создадите уникальную серию фотографий, объединенную оригинальным концептом и индивидуальным видением.

Запланированные даты курса:

  • с 09.11.21 по 14.12.21, Вторник, 21:00 - 22:30
  • с 16.02.22 по 23.03.22, Среда, 17:00 - 18:30
ПОДРОБНЕЕ
Art & Science

В рамках курса Аrt & Science вы получите знания в области нового направления актуального искусства science art. Вы узнаете о пионерах этого направления и специфике дисциплины, а также на отдельном воркшопе, посвященном био-арту и deep media, разработаете и создадите авторский арт-проект.

Опыт знакомства с одной из активно развивающейся современных практик поможет вам глубже понять важность симбиотического характера отношений между окружающей средой и существами, которые ее населяют, а также расширит ваше представление о связях между искусством, экологией, биологией и нейронаукой. Результатом вашей экспериментальной работы станет уникальный художественный проект на стыке современного искусства и научного знания.

Запланированные даты курса:

будут объявлены позже

ПОДРОБНЕЕ
Как снимать современно

Фотография прочно закрепилась на позициях одного из основных видов современного искусства, хотя всего 100 лет назад шли ожесточенные споры между художниками, теоретиками и фотографами: сможет ли фотография вытеснить живопись? может ли фотография стать произведением искусства, когда она лишена особой «ауры» оригинальности? может ли в случае фотографии идти речь о «мастерстве»?

Несмотря на то, что сегодня мы живем в эпоху цифрового переизбытка, хорошая фотография все еще может стать произведением искусства. В рамках курса мы расскажем вам о современных художниках-фотографах и техниках, которые сегодня могут быть использованы в актуальной фотографии. Мы рассмотрим основные направления фотоискусства и научимся отличать современную фотографию от классической и массовой. Теоретические знания будут подкреплены в практической работе: вы создадите уникальную серию фотографий, объединенную оригинальным концептом и индивидуальным видением.

Запланированные даты курса:

  • с 09.11.21 по 14.12.21, Вторник, 21:00 - 22:30
  • с 16.02.22 по 23.03.22, Среда, 17:00 - 18:30
ПОДРОБНЕЕ
Зин художника и ризография

Зин становится новым интересным художественным медиумом, с помощью которого можно передать как визуальный, так и текстовый образ. Мы познакомимся с творческим методом печати — ризографией, а также рассмотрим феномен малотиражной печати: историю ее возникновения и использования в художественной практике. Вы узнаете о современных российских и зарубежных художниках, которые создают зины и авторские книги, а также о маркетах, фестивалях и разнообразных формах распространения малотиражной печати.

В практической части профессионалы московской ризо-студии «Еш Принт» расскажут о возможностях ризографии и проведут занятие по макетированию и печати. Вы узнаете все о малотиражной ручной печати и секретах ее создания.

Запланированные даты курса:

будут объявлены позже

ПОДРОБНЕЕ
Искусство современности. Блок 1

Авторский курс Ивана Новикова «Искусство современности: художественные практики эпохи распада метанарративов» расскажет о развитии разнообразных художественных и гуманитарных практик, получивших собирательное название «современное искусство».

Два блока по 6 занятий помогут разобраться в ключевых понятиях, концепциях и феноменах искусства последней четверти XX века и начала XXI века.

В первом блоке начнем со знакомства с протестами 1968 года и нео-дада, изучим, как менялись практики кураторства и попытаемся понять, что значит делать художественное высказывание в эпоху «конца истории».

Запланированные даты курса:

  • с 06.01.22 по 10.02.22, Четверг, 19:00 - 20:30
ПОДРОБНЕЕ
Искусство современности. Блок 2

Авторский курс Ивана Новикова «Искусство современности: художественные практики эпохи распада метанарративов» расскажет о развитии разнообразных художественных и гуманитарных практик, получивших собирательное название «современное искусство».

Два блока по 6 занятий помогут разобраться в ключевых понятиях, концепциях и феноменах искусства последней четверти XX века и начала XXI века. Первый блок курса «Искусство современности: художественные практики эпохи распада метанарративов» по ссылке.

В рамках второй части курса рассмотрим историю искусства с 1989 года, ознаменованного падением Берлинской стены, а также изучим актуальные проблемы и практики: художественный активизм, новые медиа, зомби-формализм и спекулятивную поэтику.

Запланированные даты курса:

  • с 14.10.21 по 18.11.21, Четверг, 19:00 - 20:30
  • с 17.02.22 по 24.03.22, Четверг, 19:00 - 20:30
ПОДРОБНЕЕ
67 300
60 570

Скидка 10% при оплате полного модуля

ЗАРЕГИСТРИРОВАТЬСЯ

Если вам не терпится начать уже сейчас, вы можете почитать эти книги:
Келли Гровье. Искусство с 1989 года >>
Кристиана Пол. Цифровое искусство >>
Хэл Фостер, Розалинда Краусс, Ив-Ален Буа, Бенджамин Бухло, Дэвид Джозелит. Искусство с 1900 года: модернизм, антимодернизм, постмодернизм >>
Зигфрид Цилински. Археология медиа >>

с чего

начать?

Зарегистрироваться на открытый вебинар

«Как создать сильное творческое портфолио»

Зарегистрироваться

FAQ

остались вопросы?

ЗАКАЖИ КОНСУЛЬТАЦИЮ

    Чем NEWARTDOM отличается от других онлайн-школ?

    Онлайн-школа современного искусства NEWARTDOM — это образовательная платформа, созданная успешными практикующими художниками, кураторами, теоретиками и дизайнерами. Мы предлагаем курсы, модули курсов, а также три годовые программы обучения, которые познакомят вас с актуальным состоянием российского и зарубежного искусства и помогут интегрироваться в международную арт-среду.

    • мы предлагаем индивидуальное системное образование, основанное на свободе выбора и ответственном планировании
    • только живые занятия, индивидуальный подход и небольшие группы до 15 студентов — все как в школе или университете, только удаленно
    • многолетний преподавательский опыт в Северной Америке и сотни успешных учеников
    • интердисциплинарный подход к образованию 
    • наша школа — это новаторское авторское высказывание в области художественного обучения, которое не имеет аналогов
    С чего начать обучение?

    Наши курсы делятся на три блока:

    арт-практики: знакомство с мультидисциплинарными направлениями в современном искусстве и создание авторского проекта.

    история и теория: курсы о современном состоянии критической теории или дискурса, кураторстве, коллекционировании, истории искусства.

    дизайн: практические курсы, нацеленные на конкретные навыки: брендинг, типографика, плакат, макетирование и т.д. (перейти на страницу курсов).

    Тематические модули позволяют сформировать полноценное представление о той или иной тенденции в художественной практике и получить новые компетенции в области современного искусства, что даст отличный старт в той или иной карьере (перейти на страницу модулей).

    Две годовые программы «АРТ-ГОД» берут за основу северо-американскую систему обучения, в рамках которой у студента есть возможность выбирать специализацию и ритм занятий (перейти на страницу годовых программ).

    Мы предлагаем

    • школьникам подготовить портфолио для поступления
    • учащимся художественных вузов и школ овладеть дополнительными навыками и дисциплинами
    • практикующим художникам и дизайнерам расширить свое профессиональное портфолио
    • педагогам быть в курсе новейших образовательных тенденций
    • кураторам и арт-менеджерам узнать об актуальном состоянии международной художественной практики
    • тем, кто хочет освоить новую профессию начать карьеру в сфере современного искусства или дизайна
    • любителям и интересующимся расширить горизонты творческого восприятия своей повседневности

    Все еще не определились? Позвоните или напишите нам и мы с радостью поможем сделать вам правильный выбор.

    Я хочу быть дизайнером. Какие программы выбрать, чтобы подготовить портфолио и успешно поступить в художественный вуз?

    Для тех, кто хочет стать дизайнером и продолжить образование в лучших российских и зарубежных вузах, NEWARTDOM предлагает годовую образовательную программу «NAD-DESIGN»Вас ждут более 152 академических часов дизайн-практик. В рамках системных теоретических и практических занятий вы создадите проекты, которые сможете включить в свое дизайнерское портфолио.

    Начнем с основ брендинга, затронем историю и теорию искусства и продолжим созданием сложных и качественных дизайн-проектов, для которых вы продумаете концепцию и презентацию. Творческая и интеллектуальная работа в группе единомышленников поможет вам развить и воплотить в жизнь свои самые необычные задумки и идеи (перейти на страницу программы).

    Я хочу стать художником, но не знаю с чего начать. Вы поможете мне определиться?

    Для вас NEWARTDOM предлагает годовую образовательную программу «NAD-ART». Мы поможем вам сформировать отличное портфолио из порядка 15 арт-проектов и выбрать вуз для дальнейшего поступления. Продвигаясь от простого к сложному, вы приобретете важнейшие навыки в области современных арт-практик и полностью подготовитесь к интеграции в глобальную художественную среду.

    Вас ждут 152 академических часов теоретических и практических занятий, увлекательные домашние задания, общение с сокурсниками и совместные обсуждения арт-проектов. Образование в NEWARTDOM нацелено не просто на овладение теми или иными техническими инструментами, а на генерацию идей и умение воплощать их с помощью любых инструментов (перейти на страницу программы).

    Я хочу получить профессию художника / дизайнера / иллюстратора / педагога. С чего начать?

    Для тех, кто хочет больше узнать о мультидисциплинарных художественных направлениях и продолжить образование в лучших вузах мира или карьеру в сфере современного искусства, NEWARTDOM предлагает тематические модули NEWARTDOM. Вы можете полностью погрузиться в актуальное искусство (contemporary art) и создавать оригинальные арт-проекты или пойти в смежные области, такие как архитектура, мода, СМИ, кино и театр. Однако в каждой из них необходимы художественное видение, мультидисциплинарность, знание теории и навыки дизайна. Именно поэтому наши модули выстроены таким образом, чтобы не только повысить ваши узкоспециальные компетенции и расширить поле выбора, но и, главное, акселерировать успешный старт вашей карьеры. 

    В каждом модуле — 7 курсов, прохождение которых станет отличным стартом вашей карьеры и позволит сформировать портфолио под конкретную специальность — фотографа, куратора, аниматора, художника, педагога, иллюстратора и т.д. (перейти к списку модулей).

    Я люблю рисовать и хочу подготовиться к поступлению в вуз. Вы можете помочь?

    Программа наших курсов включает не только теорию, но и интерактивное взаимодействие: вы наблюдаете за преподавателем, получаете задания, вместе обсуждаете процесс работы. При этом онлайн-формат связывает вас из любой точки планеты. Регулярные консультации с ментором и общение в группе помогут разработать проблематику и концепцию произведения, а также уточнить технические рекомендации. Однако основная часть работы остается за вами — дома, в студии, где бы вы ни находились.

    В результате обучения в NEWARTDOM вы подготовите уникальное портфолио, которое станет вашим билетом для поступление в любой художественный вуз или школу, а также повысит ваши шансы для прохождения на бюджет.

    Как записаться на обучение в NEWARTDOM?

    Для того, чтобы поступить на курсы NEWARTDOM, выберите подходящую для себя форму обучения:

    • отдельные курсы и формат «Собери свой модуль» идеально подойдут для знакомства с направлениями актуального искусства или же для повышения квалификации
    • выберите тематический модуль если хотите погрузиться в профессию и создать качественное и конкурентное портфолио
    • в рамках годовой образовательной программы вы подготовитесь для поступления в учебное заведение своей мечты и создадите портфолио из порядка 10 арт-проектов, которое станет вашим пропуском в мир современного искусства.

    После того, как вы выбрали формат, нажмите на кнопку «Зарегистрироваться». После заполнения небольшой анкеты мы создадим вам личный кабинет, в котором вы впоследствии сможете составить свое личное расписание. Мы пришлем вам на почту всю необходимую информацию об обучении и инструкции.

    Для оплаты обучения вы будете перенаправлены на страницу платежной системы. Для тематических модулей и годовых программ доступна оплата в рассрочку (при которой, однако, сгорает скидка 10% на тематический модуль и 15% на годовую программу).

    Если на любом из этих этапов у вас возникнут вопросы, мы с радостью поможем вам: позвоните нам по бесплатному номеру 8-800-302-68-62, напишите на почту info@newartdom.com или заполните форму обратной связи справа.

    Когда я смогу приступить к занятиям?

    Мы сформировали расписание школы максимально удобным образом:

    • все занятия каждого курса идут раз в неделю в одно и то же время вечером — так вам будет проще совмещать учебу и повседневные заботы
    • курсы из годовых программ стартуют каждые полтора месяца — таким образом вы сможете начать обучение с любого месяца
    • вы можете самостоятельно составить расписание и даже перенести запись на курс (но не позднее, чем за 7 дне до старта) в своем личном кабинете
    • ваша образовательная программа — индивидуальна, поэтому вы можете заниматься в своем темпе: раз в неделю или чаще

    Поэтому вам не нужно долго ждать старта вашей обучающей программы: достаточно записаться на первый курс из списка курсов и приступить к обучению уже в этом месяце!

     

    Еще больше ваших вопросов и наших ответов

    Что такое портфолио и зачем оно мне нужно?

    Портфолио — это первый шаг в вашей карьере. Это набор из 12-15 ваших лучших работ, которые вы показываете при поступлении в вуз или приёме на работу. Портфолио демонстрирует ваш творческий потенциал, оригинальность ваших идей и уровень профессиональных возможностей — все то, что находится в сфере пристального внимания приемной комиссии вуза или потенциального работодателя.

    Я хотел бы научиться понимать не только о классическое, но и о современное искусство. Что я смогу узнать о нем на ваших курсах?

    Наши теоретические курсы формируют наиболее полное представление о той или иной проблематике в современном искусстве. Мир не стоит на месте, искусство меняется под воздействием определенных инноваций, научных открытий или философских теорий, которые постоянно актуализируют вопрос о месте человека во вселенной или о смысле человеческого существования. Интернет, технологии, устройство современных городов влияют на нас, на нашу жизнь, на способ ее фиксации и описания.

    Именно об этих исторических изменениях мы будем говорить, а также учиться не отбрасывать современное искусство как «странное», «некрасивое», «опасное», а понимать его и вдохновляться им.

    Я хочу освоить дизайн, но еще не установил Adobe Photoshop. Можно обойтись без него?

    Наша задача состоит в том, чтобы познакомить вас не только с инструментами дизайна, но с самой его сутью: производством идей и концептов, которые могут быть реализованы с помощью любых инструментов, будь то компьютер или листок бумаги и карандаш.

    Актуальный дизайн перестает быть только утилитарным и безликим, но становится критическим: современный дизайнер скорее ставит вопросы, нежели чем предлагает готовые решения, заставляет задуматься, а не бесконтрольно покупать, настаивает на авторстве и оригинальности и формирует гражданина, а не потребителя. Дизайнерские курсы NEWARTDOM не просто передают вам знания о механистических навыках производства и инструментах их реализации, но и знакомят с новейшей философией дизайна, которая сегодня начинает работать для возможного будущего, где дизайнер становится посредником между миром людей и миром вещей.

    Как проходит обучение в NEWARTDOM?

    Обучение проходит дистанционно — то есть вам не обязательно куда-то ехать или выходить из дома, чтобы посетить занятие или «сдать экзамен». Единственное, что вам понадобится — доступ к интернету. Все занятия проходят в формате синхронных занятий в режиме «живого дистанта» (вебинаров), на которых вы общаетесь и обсуждаете тему с преподавателем и сокурсниками. Асинхронные — самостоятельные — занятия включают в себя консультации в режиме обратной связи от преподавателя. Все как в университете или школе — только удаленно!

    Обучение проходит на популярной и удобной платформе GSuit, в рамках которой можно обмениваться файлами, чатиться, созваниваться и проводить видео-встречи. NEWARTDOM предоставляет все необходимые инструкции и техподдержку, от вас же требуется просто иметь или завести аккаунт Google.

    В чем преимущества онлайн-обучения?

    Вы можете находиться где-угодно: в любой стране, в Москве, небольшом городе или поселке — это не важно. Главное, чтобы у вас был доступ к интернету, а также телефон или ноутбук для встреч в прямом эфире.

    Онлайн-обучение упрощает обратную связь: вы всегда можете задать вопрос или поговорить с преподавателем при помощи чата, почты, форума или аудио-/видеосвязи на платформе для дистанционного обучения.

    Такое обучение доступно абсолютно любому человеку. Не важен уровень вашей подготовки, темп обучения, коммуникационные навыки или физические способности.

    А что же остается от школы или университета?

    Мы взяли все преимущества живого системного образования, но сделали его еще более доступным. Вы будете обучаться в небольших группах и иметь все возможности для качественного общения и обсуждения проектов. И все это — не выходя из дома или имея доступ к интернету в любой точке мира! NEWARTDOM предлагает не записи лекций, а синхронные занятия с преподавателем, на которых вы в любой момент можете задать вопрос или начать обсуждение. В деле обучения гуманитарным и практическим дисциплинам постоянная и живая поддержка ментора — главный ключ к успеху. Именно поэтому мы не рекомендуем пропускать занятия, ведь именно в диалоге строится фундамент для вашего последующего познания и продвижения.

    Сложно ли учиться?

    По структуре онлайн-образование мало чем отличается от реального обучения в школе или вузе, но основной упор сделан все же на самостоятельной работе. Мы покажем вам все возможные пути поиска и накопления информации, но мы не сможем провести за вас исследование или создать проект. Мы проверяем домашние задания, следим за соблюдением дедлайнов и всегда готовы помочь разобраться с трудностями или ответить на любые вопросы. Мы заинтересованы в качественной передаче знания, поэтому даже если будет не легко, то интерес гарантирован однозначно.

    У меня получится совмещать обучение в NEWARTDOM с работой или учебой в школе или вузе?

    График занятий построен таким образом, что основные лекции и практикумы проходят в вечернее время, а самостоятельной практической работой вы можете заниматься тогда, когда вам удобно. Главное, решиться на активный и интенсивный формат работы и получения знаний, составить реалистичный повседневный график и не забывать об отдыхе.

    Если у вас все же возникнут сложности, вы всегда сможете обратиться к менторам: они подскажут, как эффективно расставить приоритеты и организовать рабочее время и пространство, а также поддержат в трудную минуту или дадут полезный совет.

    Будет ли выдан документ, подтверждающий обучение?

    Да, при прохождении отдельных курсов и модулей студенты получат сертификат участника, а при прохождении полной годовой программы или образовательного модуля — сертификат о системном образовании NEWARTDOM.